Episodio 05 - La década del 70 from Prisma tv on Vimeo.
domingo, 16 de mayo de 2010
sábado, 15 de mayo de 2010
CAPITULO 4 PRISMA TV
fuente: www.prismatvn.cl
martes, 4 de mayo de 2010
PRISMA Cap. 3 - primer programa de Diseño Gráfico de la televisión chilena
Episodio 03 - Made in Chile from Prisma tv on Vimeo.
domingo, 2 de mayo de 2010
Cómo volver loco a un diseñador en 8 pasos
Les dejo un artículo bastante divertido. Cualquier alcance con la vida real no es coincidencia.
Como todo el mundo sabe, los diseñadores gráficos son la razón de que haya tanta guerra en el mundo. Se nos meten dentro de la cabeza con su publicidad subliminal, nos obligan a gastarnos el dinero en las peores mierdas en contra de nuestra voluntad y, eventualmente, nos conducen a la depresión y a la violencia gratuita. Y desde luego, muchos de ellos son comunistas.
Así que para contribuir a la causa de librar al mundo de esta plaga, he hecho una lista de cosas que puedes hacer cuando estés trabajando con un diseñador gráfico para asegurarte de que acaban tan quemados que dejan este mundillo PARA SIEMPRE.
1. Microsoft Office
Cuando tengas que enviarle a un diseñador gráfico un documento, asegúrate de que esté hecho con programas de Microsoft Office. Versión PC, si es posible. Si tienes que enviarle fotos, tendrás más posibilidades de volverlos locos si, en lugar de limitarte a enviarle el JPG, copias el documento dentro de un fichero de Office, como Powerpoint o Word. No te olvides de reducir la calidad a 72 ppp para que nos les quede más remedio que volver a contactar contigo para pedirte mayor resolución. Cuando les envíes la versión en “alta”, asegúrate de que el fichero sea por lo menos un 50% más pequeño. Y si usas el correo electrónico para enviárselo, olvida adjuntar el fichero de tanto en tanto.
2.Tipografías
Si el diseñador elige Helvética como fuente, pide que la cambie a Arial. Si elige Arial, pídele la Comic Sans. Si ha elegido Comic Sans es que ya se le está yendo la pinza, así que tienes el trabajo medio hecho.
3.Cuanto más, mejor
Digamos que quieres un diseño para una newsletter. El diseñador gráfico tratará de dejar espacio en blanco por todas partes. Grandes márgenes, interlineado, separaciones entre párrafos, etc. Te dirá que así es más fácil de leer, y que el aspecto será más limpio y profesional. No creas sus sucias mentiras. La razón por la que hace eso es para hacer el documento más grande, con más páginas, para que te cueste más dinero cuando lo lleves a la imprenta. ¿Por qué hacen eso? Por que los diseñadores te odian. También comen bebés. Carne cruda y picada de bebé.
Así que asegúrate de que ponga los márgenes pegados y el texto muy, muy, muy pequeño. También se sugiere usar muchas tipografías distintas (y mucho mejor si pides Comic Sans, Arial o Sand). Pide dibujitos de clipart. Pide muchas fotos (si no sabes cómo enviárselas, remítete al punto 1). Intentarán discutir y defender sus opiniones, pero no te preocupes: al final el cliente siempre tiene razón, y te harán caso en todo lo que pidas.
4.Logos
Si le tienes que enviar a un diseñador un logo para un proyecto concreto, digamos de un patrocinador o un partner, asegúrate de que sea un GIF o JPG en baja resolución y muy muy pequeño. De nuevo, mejor si lo metes dentro de un documento de Word. Quizás creas que con eso es suficiente, pero si realmente quieres mermar la estabilidad mental del diseñador, mejor envíaselo sobre un fondo del que sea difícil recortar el logo. Evita los fondos blancos o negros, muy fáciles de recortar desde Photoshop. Una vez que el diseñador haya logrado extraer el logo, dile que lo necesitas más grande.
Si necesitas que te diseñen un logo, haz tus bocetos en una servilleta. O mejor, pídele a tu hijo de 9 años que lo dibuje. No debe llevarte más de 5 minutos hacer el boceto. No debe ser algo que sea detallado y fácil de entender, puesto que cuanto menos entienda el diseñador lo que quieres, más cambios le puedes pedir a posteriori. Nunca aceptes el primer logo que te envíe. Nunca aceptes el noveno. Hazle hacer miles de modificaciones: color, tipografía e imagen. Pídele que ponga fotos en el logo. Relieves. Gradientes. Comic Sans. Cuando lleve 10 intentos, dile que te gustaba la versión número 2. Ya, es una crueldad, pero recuerda: los diseñadores gráficos son la causa de que exista cáncer de mama entre las mujeres de mediana edad.
5.Elige bien las palabras
Cuando le digas lo que opines de un diseño, asegúrate de usar palabras que no signifiquen realmente nada. Expresiones como “Lo quiero más dinámico”, “¿Puedes hacerlo más internetero?”, “Me gustaría que el diseño fuese sexy” o “Quiero gráficos bonitos, gráficos que cuando los mires pienses: Eso son gráficos bonitos”. No te sientas mal, estás haciendo lo correcto. De hecho, es tu deber, porque todo el mundo sabe que cuando hay luna llena, los diseñadores gráficos se convierten en hombres lobo.
6.Colores
El mejor sistema para elegir colores (porque desde luego no vas a dejar que el diseñador los elija) es escribir colores al azar en pedacitos de papel, meterlos en un sombrero, y sacar unos cuantos al azar. El diseñador insistirá en que os quedéis con 2 o 3 colores principales, pero no. Elige tantos como quieras, y asegúrate de hacer lo del sombrero delante de él. Mientras lo haces, canturrea una cancioncilla desagradable.
7.Plazos
Cuando llegue el turno de aprobar el diseño, tómate tu tiempo. No hay prisa. Tómate un par de días. O seis. Lo justo para que cuando se acerque el plazo de finalizar el proyecto puedas enviar muchas más correcciones y cambios de los que el diseñador tenga tiempo de hacer. Al fin y al cabo, los diseñadores gráficos son los responsables de los ataques del 11 de Septiembre.
8.¡Acaba con él!
- Después de haber aplicado los anteriores puntos a tu víctima, es humano (aunque algunos dudarían de que ellos fuesen humanos) sentirse un poco inseguro. Cuando se haya dado cuenta de que no puede satisfacer todos tus demandas, el diseñador gráfico seguramente habrá abandonado toda esperanza de razonar contigo y hará cualquier cosa que le pidas sin discusión. “¿Lo quiere en Morado? Pues en morado. ¿Seis Fuentes diferentes? ¡Sea!”
Quizás pienses que llegados a este punto, has ganado la partida. Pero no olvides tu objetivo: tiene que abandonar la profesión. Así que prepárate para el golpe de gracia. A la hora de tomar las últimas decisiones en colores, formas, tipografías, etc. dile que estás muy disgustado con su falta de iniciativa. Recuérdale que, al fin y al cabo, él es el diseñador, y debería ser él el que aporte la profesionalidad y talento en el trabajo, y no tú. Coméntale que esperabas más opiniones y sugerencias sobre el diseño por su parte.
Dile que ya te has hartado de su falta de creatividad y profesionalidad, y que has decidido que te sale más rentable hacer tus propios diseños en el Publisher que pagarle a él por hacerlos. Y ahí lo tienes. ¡A estás alturas ya deberías tener al diseñador gráfico golpeando su cabeza contra las paredes de una celda acolchada!
http://artsandnuts.blogspot.com/search?q=volver+loco+a+un+dise%C3%B1ador
viernes, 30 de abril de 2010
martes, 27 de abril de 2010
PRISMA TV - primer programa de Diseño Gráfico de la televisión chilena
Prisma, por las pantallas de TV Chile
www.prismatvn.cl
Episodio 01 - Videojuegos from Prisma tv on Vimeo.
Episodio 02 - Audiovisual from Prisma tv on Vimeo.
lunes, 26 de abril de 2010
La Tv desde dentro (Entrevista)
La primera sensación que tuve al enfrentar este trabajo de Diseñador Gráfico en Tv fue de temor y respeto ante una imponente industria. Estaba recién titulado y poseía una experiencia laboral de unos cuantos meses de trabajo part time en diversas agencias, realizando principalmente sitios Web. Ustedes entenderán que para un diseñador gráfico (según mi opinión) se les mira como el que hace los “monos”, el que hace que las cosas se vean “lindas”, y su campo laboral se limita principalmente al área de la gráfica impresa, y el área de desarrollo Web es complicado por el hecho de tener que saber hasta “programar” para poder conseguir un puesto más o menos decente. Pero mi meta era llegar a alguna agencia que realizara trabajos del tipo multimedia, donde se mezclaran las gráficas animadas y la informática. Hasta que se abre la oportunidad (gracias a Dios) en Televisión Nacional de Chile, de formar parte de un proyecto pionero en nuestro país, el primer canal chileno de noticias las 24 horas del día, los 365 días del año emitiendo su programación. Acepté el desafío y recuerdo que desde el primer día todo era nuevo para mí. Parafraseo las palabras del profesor de Viz y digo que me sentía “como en la Nasa” (nunca he estado allí, pero en fin). La forma de trabajo es acelerada y debe poseer prolijidad. Una equivocación y puede costarte el puesto laboral. Tus gráficas que salen al aire deben ser coherentes, claras, precisas y debes hacerlas en tiempos muy cortos (en promedio 10 minutos, como mucho) tienes que tener la mente enfocada en tu trabajo, alerta. La capacidad de dominio de los diferentes programas computacionales sirve increíblemente en el proceso productivo televisivo, y más aún en un canal de noticias 24 horas, donde la rapidez de todo el equipo debe ser esencial.
¿Qué programas son más usados para un Diseñador en Tv?
Existe una gama inmensa de software que sirven en este proceso. Los más usados (en mi caso): PhotoShop, After Effects, Premier, Viz Artist, Viz Trio y 3D Max. Me gustaría detenerme para informar acerca de Viz, ya que es uno de los más usados en el día a día y probablemente en esta fecha muy pocos han escuchado hablar de él. Para mí Viz Artist ha sido una de las experiencias que andaba buscando, conjugando en su qué hacer la animación gráfica y la informática.
¿Qué es Vizrt?
Modo Introductorio. Es una compañía que crea software con herramientas de producción de contenidos para la industria de medios visuales digitales (me centraré sólo para Tv, (vea www.vizrt.com). Su mayor ventaja competitiva con respecto a cualquier otro software similar es que a través de un sistema de productos, logran generar un potente medio de transmisión a tiempo real. Se puede animar en 3D, con mapas, objetos, textos, etc. Y todo es posible lanzarlo al aire en tiempo real, sin la necesidad de un render previo.
¿Cómo se logra esto?

El software maestro es el Viz Artist, en el cual generamos las piezas animadas y otra de sus ventajas competitivas es, por ejemplo, dejar campos de edición listos para ser llenados en otro software, Viz Trio (también puede ser llenado con Excel). Este software permite llenar los campos editables previamente “programados” en Viz Artist para luego lanzarlo al aire, esto gracias a Viz Engine, software que sirve como una especie de “servidor” que ayuda a la puesta al aire, y todo sin la necesidad de un render. Luis Castañeda, jefe de Gráfica del área de prensa de TVN nos cuenta un poco más sobre este software, escuchemos a continuación lo que nos dice:
ENTREVISTA LUIS CASTAÑEDA from snaphd on Vimeo.